Museum melihat ke depan: Bagaimana jika kurator adalah remaja?

Ketika sekelompok anak muda diminta untuk mengurasi sebuah pameran tentang seniman kulit hitam di Museum Seni Rupa Boston, kelompok tersebut memilih untuk fokus pada pluralitas pengalaman kulit hitam.

Jadon Smith ingin pemirsa “melihat keindahan dalam kegelapan”, tetapi dia juga ingin menginspirasi kaum muda untuk mempertimbangkan karier di dunia seni. Dia mengatakan jika dia bisa melakukannya – tanpa pengalaman seni – maka mereka juga bisa. “Saya anak kota, sama seperti mereka,” katanya.

“Black Histories, Black Futures” adalah pameran pertama museum yang dikurasi seluruhnya oleh siswa sekolah menengah. Ini adalah puncak dari kemitraan dengan organisasi pemberdayaan pemuda setempat, dan mencerminkan tren yang berkembang, yang memiliki museum yang bekerja untuk melibatkan dan mewakili populasi yang lebih beragam dalam bidang seni rupa. (MFA saat ini ditutup, tetapi video “Pembuatan” tentang pameran tersedia online.)

“Lembaga ini berumur 150 tahun. Jadi, apa artinya bagi kaum muda? Di manakah orang muda termasuk dalam institusi tua seperti itu? ” kata Layla Bermeo, seorang kurator rekanan di MFA. “Proyek ini benar-benar mencoba untuk menyatakan bahwa kaum muda termasuk di tengah.”

Boston

Jadon Smith melangkah lebih dekat ke lukisan favoritnya oleh Archibald Motley, dengan cermat memeriksa detail yang dia lihat berkali-kali sebelumnya, senyuman dari telinga ke telinga. Di tengah-tengah karya, lima wanita anggun dengan pakaian terbaik hari Minggu mereka duduk di sebuah restoran. Seorang wanita, tersembunyi di latar belakang, menarik perhatiannya.

“Wanita adalah inti dari keseluruhan lukisan,” kata Jadon, seorang junior di Sekolah Matematika dan Sains John D. O’Bryant, saat berkunjung ke Museum Seni Rupa Boston pada awal Maret. “Mereka seharusnya ada di sana untuk dilihat. Jangan abaikan mereka. Perhatikan bahwa mereka ada di sana, hargai fakta bahwa mereka ada di sana. ”

Jadon adalah satu dari enam remaja lokal yang dipilih untuk membuat “Black Histories, Black Futures” – pameran pertama museum yang dikuratori sepenuhnya oleh siswa sekolah menengah. Pameran MFA, puncak dari kemitraan dengan organisasi pemberdayaan pemuda setempat, mencerminkan tren yang berkembang, museum yang bekerja untuk melibatkan dan mewakili populasi yang lebih beragam dalam bidang seni rupa. Melibatkan kaum muda dalam proses kurasi tidak hanya melatih generasi kurator berikutnya, kata staf museum, tetapi juga membantu lembaga-lembaga yang sudah tua menampilkan pameran yang menyegarkan dan inklusif yang terinspirasi oleh pengalaman kurator muda itu sendiri.

“Lembaga ini berumur 150 tahun. Jadi, apa artinya bagi kaum muda? Di manakah orang muda termasuk dalam institusi tua seperti itu? ” kata Layla Bermeo, seorang kurator rekanan di MFA. “Proyek ini benar-benar mencoba untuk menyatakan bahwa kaum muda termasuk di tengah.”

Remaja yang terlibat di seluruh AS

Beberapa museum terhubung langsung dengan sekolah menengah untuk memasukkan siswa. Museum Seni Modern San Francisco, misalnya, bermitra dengan dua sekolah menengah untuk program kurator mudanya, menurut Julie Charles, direktur pendidikan di SFMOMA. Program Agensi Kreatif Remaja di Museum Seni Kontemporer Chicago telah begitu sukses sehingga museum merestrukturisasi bangunannya dengan memasukkan ruang kaca di tengahnya sehingga publik dapat melihat bagaimana siswa diajar. (Sementara museum saat ini ditutup, para remaja telah menggunakan akun Instagram MCA untuk menyoroti seniman dan desainer lokal.) Museum Seni Cleveland memiliki tim kurasi remaja bernama Saat Ini Di Bawah Kurasi yang membuat pameran untuk museum dan perpustakaan lokal.

“Saya pikir setidaknya bidang ini mengakui dan memahami bahwa kita perlu mengambil tindakan untuk benar-benar mengubah banyak hal,” kata Melissa Higgins-Linder, direktur pembelajaran dan keterlibatan di Cleveland Museum of Art. Menyebut program tersebut sebagai langkah pertama, dia mengatakan bahwa dia berharap bidang ini “mengenali nilai nyata dan sebenarnya dari perspektif tersebut dan tidak hanya sekedar basa-basi kepada mereka”.

Peluang saat ini dibangun di atas upaya berkelanjutan. Pada tahun 1993, Getty Foundation di Los Angeles mendirikan prakarsa Magang Sarjana Getty Marrow. Sejak itu, program ini telah melibatkan lebih dari 3.000 peserta magang dari komunitas yang kurang terwakili. Andrew W. Mellon Foundation di New York telah mendanai program beasiswa kuratorial sarjana di sejumlah museum seni Amerika sejak 2013. Pada 2017, Ford Foundation dan Walton Family Foundation juga bermitra untuk meluncurkan inisiatif di mana 20 museum di seluruh negeri menerima hibah untuk mendukung diversifikasi staf dan kepemimpinan.

“Bagi para profesional museum yang mengawasi magang, ini memberi mereka perspektif baru, suara lain yang dapat diwakili di institusi mereka,” kata Selene Preciado, asisten program di Getty Foundation. Selain mendampingi dan membimbing mahasiswa, kesempatan tersebut juga membantu dalam melakukan diversifikasi bidang, ujarnya. “Ini proses yang lambat. Tapi untungnya, karena kita sudah lama ada, kita bisa melihat hasilnya. ”

Di Boston, “Black Histories, Black Futures” menyoroti karya-karya seniman warna abad ke-20 yang terkenal, serta seniman lokal, beberapa ditampilkan di MFA untuk pertama kalinya. Selain kesempatan untuk menawarkan sesuatu yang baru untuk hari jadinya yang ke-150, pameran tersebut adalah cara MFA untuk memenuhi tujuan menjadi ramah dan inklusif – sebuah tujuan yang terpukul musim semi lalu ketika sekelompok siswa minoritas mengatakan bahwa mereka dilecehkan oleh keamanan. petugas selama kunjungan pertama mereka ke museum.

Berbagi pengalaman

Dalam pembuatan “Black Histories, Black Futures” kurator mahasiswa memiliki banyak kebebasan. Satu-satunya prasyarat adalah menampilkan artis kulit hitam, kata Ms. Bermeo. Para magang memutuskan untuk memastikan bahwa mereka menggambarkan pluralitas pengalaman kulit hitam.

Jadon, misalnya, ingin penontonnya “melihat keindahan dalam kegelapan”, tapi dia juga ingin menginspirasi anak muda untuk mempertimbangkan karier di dunia seni. Dia mengatakan jika dia bisa melakukannya – tanpa pengalaman seni – maka mereka juga bisa. “Saya anak kota, sama seperti mereka,” katanya.

Semua bagian dalam “Sejarah Hitam, Masa Depan Hitam” berfokus pada gambar komunitas kulit hitam yang kuat. “Ini adalah jenis pameran yang sangat berbeda,” kata Ms. Bermeo. “Yang satu ini benar-benar memusatkan jenis objek yang ingin dilihat oleh kelompok anak muda ini di museum ini, karya seni yang mencerminkan pengalaman mereka versus mungkin sejenis seni yang lebih bersejarah yang akan tumbuh dari salah satu proyek saya atau salah satu proyek kurator lain di sini, di museum. “

Karya-karya dalam pameran – yang diharapkan berlangsung hingga 20 Juni 2021, meskipun MFA saat ini ditutup karena wabah virus korona – sebagian besar diambil dari koleksi MFA sendiri, ditambah dengan pinjaman dari Museum Pusat Nasional Afro -American Artists. (Beberapa potongan dapat dilihat dalam video “Pembuatan” di situs museum.) Pameran ini dibagi menjadi empat bagian tematik: “Ubuntu: Aku Karena Kamu,” merayakan komunitas kulit hitam; “Selamat datang di Kota,” dengan fokus pada pemandangan perkotaan; dan “Normalitas Menghadapi Kesulitan” dan “Senyum dalam Gelap” keduanya berfokus pada gambar keluarga kulit hitam yang bermartabat sebelum dan sesudah gerakan hak-hak sipil.

Salah satu penulis sejarah visual Amerika abad ke-20 yang hebat, Motley – yang melukis favorit Jadon, berjudul “Cocktails” – terkenal karena menggambarkan mekarnya kehidupan sosial kulit hitam dan budaya jazz dalam pemandangan kota yang semarak. “Untuk saya [“Cocktails”] adalah perwujudan dari Ubuntu itu sendiri, hanya pembangunan komunitas, menunjukkan bahwa ada lebih banyak budaya hitam daripada hanya gerakan hak-hak sipil, ”kata Jadon. “Itu seharusnya tidak menjadi hal pertama yang muncul di kepalamu.”