Nathalie du Pasquier menghidupkan semula api Memphis

Di studionya di Milan, Nathalie du Pasquier sedang menggunakan lapisan terakhir cat pada satu siri “binaan” kayu: blok warna cerah dan berkotak yang menyerupai kerja dalaman mesin yang ingin tahu. Mereka adalah sebahagian daripada badan baharu pembukaan kerja di Galeri Pace di London, bersama 19 lukisan abstrak yang selari dengan struktur 3D. “Ruang itu juga, akan dicat sebagai sejenis kotak dengan petak,” tambah artis berusia 66 tahun itu, yang merujuk kepada persembahan itu sebagai “karya orang matang yang telah melalui pelbagai fasa – salah satu daripada mereka ialah Memphis”.

Pada tahun 1981, pada usia 24 tahun, du Pasquier yang dilahirkan di Bordeaux menjadi ahli pengasas Memphis Milano, pergerakan reka bentuk dan seni bina outré yang dimulakan oleh Ettore Sottsass, yang terkenal dengan perabotnya yang disekat warna dengan berani, selalunya berlamina plastik. “Ia sudah lama dahulu; ia adalah satu abad lagi!” seru du Pasquier. Artis dan pereka yang diajar sendiri telah diperkenalkan kepada Sottsass oleh pasangannya, pereka dan rakan ahli Memphis George Sowden. “Saya masih muda, mencari masa depan. Dalam satu cara, Memphis adalah sekolah saya.

Laci Memphis Milano Granito oleh Nathalie du Pasquier, €18,480

Kusyen ZigZagZurich oleh Nathalie du Pasquier dan George Sowden

Kertas dinding ZigZagZurich Earth oleh CoopDPS x Nathalie du Pasquier dan George Sowden, £89 semeter

Permaidani Riviera bulu Tibet Memphis Milano oleh Nathalie du Pasquier, daripada €6,680

Untuk campuran pascamoden yang menarik perhatian kumpulan itu, du Pasquier menambah corak permukaan dan reka bentuk tekstil yang diilhamkan Afrika, serta objek dan perabot – beberapa keping masih dalam pengeluaran, 36 tahun selepas kolektif itu dibubarkan pada tahun 1987. Hari ini, yang masih ada Syarikat Memphis Milano menawarkan permaidani Riviera 1983 beliau (dari €6,680), mash-up bunga-geometrik yang megah; aluminium umur sedikit angkasa dan lampu meja Plexiglas Bordeaux (POA); dan papan sisi kayu Zamrud yang dilapisi lakuer, berlamina dan berlapis ringan (€9,900). Ia juga menghasilkan kepingan reka bentuk du Pasquier yang lebih baharu – daripada pelbagai permaidani yang menarik perhatian, dicipta dari tahun 2003 dan seterusnya, kepada rangkaian objek seramik dan perabot Materialisme 2018, yang menggemakan karya seninya.

“Kerja saya sebagai pelukis pasti mempengaruhi kerjasama saya,” kata du Pasquier, yang pernah bekerja dengan pakaian American Apparel, Hermès dan jenama reka bentuk Denmark Raawii dan Hay. Kerjasama berterusan dengan syarikat seramik Itali Mutina mengenai koleksi batu bata dan jubin telah memuncak dalam “landskap kecil bentuk” Paesaggi edisi terhad baharu, yang turut dipamerkan di Pace (dari €2,928). “Sekarang kami mencipta perkara baharu untuk dilakukan bersama,” kata presiden Mutina Massimo Orsini, yang memiliki beberapa keping du Pasquier. “Keseimbangan bentuk dan warna membuatkan saya gila.”

Seninya adalah bahasa yang bercakap dengan ramai orang

Pereka British Bethan Laura Wood juga peminat: dia memiliki Royal Chaise Longue berlapis, yang direka oleh du Pasquier pada tahun 1983 dengan kerjasama Sowden (dan boleh didapati dari Memphis Milano). Pengumpul seni Valeria Napoleone menugaskan du Pasquier untuk membuat campur tangan yang dipesan lebih dahulu di rumahnya di London, seperti arca dinding yang menggabungkan pendiangan marmar dan lukisan dinding di sekelilingnya. Dan Sheridan Coakley, pengasas kedai perabot kultus SCP yang berpangkalan di London, mempunyai lukisan du Pasquier di ruang tamunya, yang dia suka kerana “keindahan penjajaran warna – dan tidak tahu apa yang saya lihat”.

Pada penghujung Memphis pada tahun 1987 Du Pasquier mendedikasikan dirinya untuk melukis, dan amalan itu menjadi pusat projeknya sejak itu. Hanya pada tahun 2016, namanya benar-benar mula bergema dalam dunia seni, apabila retrospektif karyanya ditunjukkan di Kunsthalle Wien. “Karyanya menunjukkan pengaruh masa lalunya sebagai pereka tetapi, pada masa yang sama, adalah sesuatu yang baru,” kata kurator pameran Luca Lo Pinto. “Nathalie adalah seorang artis, hampir Wagnerian.”

Hari ini, karyanya terjual di seluruh dunia. “Ia adalah bahasa yang benar-benar bercakap dengan ramai orang,” kata Tamara Corm, pengarah kanan di Pace London, yang telah menganjurkan pertunjukan du Pasquier di London, Seoul dan Geneva. “Setiap kali, dia mengubah ruang, mengubah suai persekitaran dengan deria warna yang menakjubkan. Lukisan itu sudah tentu wujud dengan sendirinya, tetapi ia seolah-olah diberi sayap.” Harga untuk karya baharu berkisar antara €8,000 hingga €50,000. “Saya fikir mereka boleh menjadi lebih mahal,” tambah Corm, “tetapi Nathalie suka idea lebih ramai orang mampu membelinya.”

Emil x Nathalie du Pasquier jaket edisi terhad, €600

Lampu meja Memphis Milano Bordeaux oleh Nathalie du Pasquier, POA

Papan sisi Emerald kayu Memphis Milano oleh Nathalie du Pasquier, €9,900

Elephant oleh Nathalie du Pasquier, €475, thewrongshop.co.uk

Pada bulan Jun, du Pasquier juga akan mengadakan pertunjukan muzium di Kunsthal Aarhus di Denmark. “Ia akan, pada asasnya, dua pameran”, kata du Pasquier. “Seorang akan dipanggil Lukisan Perkara, yang mengumpulkan bersama-sama nyawa yang saya cipta dari 1988 hingga 1999; yang lain ialah Lukisan sebagai Objek – karya abstrak terkini. Pada ketika ini dalam hidup saya, saya berminat untuk melihat karya yang sangat lama dan yang sangat baru, seolah-olah dibuat oleh dua pelukis yang berbeza.

Walau apa pun, semangat Memphis kekal dalam karya baharu itu, mencadangkan ahli galeri Elena Quarestani, yang telah mempamerkan karyanya di Assab One bukan untung di Milan. Ia ada dalam “tenaganya, keseronokannya, caranya menangani ruang dan warna yang menakjubkan, kemurahan hatinya dalam berkongsi idea dan menjadikannya nyata dengan cara yang tidak bersahaja”.

Nathalie du Pasquier: The Raven and The Fox berada di Galeri PACE5 Hanover Square, London W1, sehingga 25 Mei